晏殊是北宋首屈一指的詞令大家，在詞史上具有重要的地位。

作為一個寫離愁的高手，晏殊給后世留下了許多膾炙人口的名篇，其中，最負盛名、意境最為高遠的，莫過于那首《蝶戀花·檻菊愁煙蘭泣露》：

檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。

昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處？

現代人引用宋詞，大多用于學習，或者抒發某種情感，這首《蝶戀花》帶給讀者的影響力，可以體現在很多方面。

比如說，有的讀者認為「獨上高樓，望盡天涯路」可以講述學習的道理，鼓勵人們要堅定執著地求學；

也有讀者認為，這句可以講述獨處的道理，強調做人要耐得住寂寞。

還有讀者說，這句詞非常豪邁，激勵人們要勇于面對生活中的種種挫折……

一首《蝶戀花》，一句詞，有如此多的解讀角度，足以體現晏殊《蝶戀花》的深刻，也足以彰顯宋詞的美好。

如上所說，晏殊的這首詞寫的是離愁和相思，也就是我們常說的閨怨。

閨中女子思念著遠在天一方的戀人，離愁別恨生，深閨寂寞苦。

春日里，桃紅柳綠，可一轉眼便紅消香斷，暗香漸逝，傷春時又傷己，花凋零，歲月去，紅顏老，年年歲歲歲歲年年，等到戀人回來之日，昔日花容月貌恐怕早已不存在。

秋日蕭瑟凄清，殘紅落盡，綠葉染黃，碎花殘葉在清冷的風中悄然離去，再不復舊時顏色，那凄涼的光景就像離了戀人的自己，在思念中漸漸老去，形容憔悴，顏色枯槁。

傷春時，悲秋日，剎那芳華，紅顏彈指老，青春歲月好似殘紅落木，總擔心很快就走到盡頭，閨中的愁思大抵如此。

《蝶戀花》的上闋主要寫景。

欄桿之外，菊花被輕煙所籠罩，看上去就像心懷憂愁；蘭花葉子滴著露珠，給人的感覺就像在哭泣。

其實在他人眼中，花葉之上掛著露水晶瑩可愛，可在憂愁之人的眼中，露水就好似淚水。

院中的花兒即將凋謝，就連在颯颯西風之中依然可以盛放的菊花都失去了朝氣，秋天怕是要離去了。

閨房之中簾幕輕垂，散發著凄寒，隔著它，依稀看到外面的燕子漸飛漸遠，將去遙遠的地方過冬。

下闋寫相思之情。

秋天慢慢接近尾聲，女子想起了昨天晚上，西風將院子里的綠葉全都吹落了，她不想再繼續對著月光垂淚，于是起身披上衣服，登上了院中的高樓。

她在高處能看清楚院中的一草一木，也能看清周遭的一切，可唯獨看不見遠在天一涯的戀人。

也是，樓就這麼高，看得遠又如何，他和她之間畢竟隔著千山萬水，若非神仙有千里之眼，誰能透過白山黑水看到自己想看的呢。

結尾兩句最為哀婉凄涼：既然望不到人，那就只有寫信來表達自己的說不盡的思念之情了。

然而：「欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處？」

信又該寄往何方呢？于是，作者一腔無處訴說的傷感便不言而喻了。

這首《蝶戀花》之所以眾所周知，除了詞本身寫得絕妙之外，王國維也功不可沒。

王國維是一個善于讀詞的人，從里面讀出了不一樣的境界。是什麼境界呢？

我們每天目之所見，耳之所聞，五光十色，光怪陸離，我們的耳目都被這些繁雜的、奢華的聲光色彩所引誘了，所以你追求世俗推崇的東西，就與世俗同流合污了。

而真正有智慧的人，要「昨夜西風凋碧樹」，你要把遮蔽在你眼前的一切誘惑都超越過去，擁有這種超越的精神，才能看到高遠的理想，你才不是為了世俗而生活。

所以，王國維說「昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路」是成大事業、大學問的第一個境界。

這兩句也因此成為永恒的經典。