在眾多的古詩詞中，那些富有意境、畫面感極強的作品，往往更能博得讀者的喜歡。

宿建德江

移舟泊煙渚，日暮客愁新。

野曠天低樹，江清月近人。

比如唐代大詩人孟浩然的這首《宿建德江》，就以簡練的語言，將一幅清冷空曠的畫面臨摹出來，此詩能夠讓讀者在置身于畫境的同時，充分地感受到一位孤獨詩人的深沉客愁。可以說，這首詩能夠成為千古名篇，絕不是因為詩家的「強捧」，而是因為它「詩畫合一」的魅力；所以，能被讀者喜歡，才是王道。

追逐詩詞，細品人生；詩巷在本期要跟大家分享的，也是一首頗富畫境的詩。這首詩來自宋朝一位不知真實姓名的詩人，它有著《宿建德江》的幾番風韻，而且每一句都寫得十分生動，值得我們細細品讀。

泊白沙渡

宋·真山民

日暮片帆落，渡頭生暝煙。

與鷗分渚泊，邀月共船眠。

燈影漁舟外，湍聲客枕邊。

離懷正無奈，況復聽啼鵑。

真山民，真實姓名不詳。據記載，作者曾經自呼「山民」，而「真」，則是由人們推斷而來。

這首詩主要描寫的是作者晚泊沙渚的所見所聞。

詩的首聯先點時間與地點：日暮片帆落，渡頭生暝煙；傍晚的時候，停船落帆，渡頭漸漸被晚煙籠罩。

僅從首聯中，我們并不能完全窺探到作者的具體心情，但是我們卻能能夠通過其中的內容感受到一種清幽的意味。

「日暮」在點出時間的同時，也為畫面涂抹讓了較為暗淡的色彩；「生暝煙」三個字進一步補充前一句的內容，并且為畫面增添了頗多的動感。

夕陽西下，渡頭暮煙裊繞，一葉扁舟緩緩停靠，無須特意說明，它已成為畫面中的重點。所以，細細說來，在首聯中，作者就已經將自己拉入了畫面，并且為后文的輸出奠定了基礎。

作者泊舟后，有什麼樣的舉動與所見？從接下來的頷聯開始，我們就可以得知詳細的內容：與鷗分渚泊，邀月共船眠；與白鷗同在這片沙渚停留，邀請明月與「我」同船共眠。

這一聯與孟浩然的「野曠天低樹，江清月近人」的意境有著相似之處，不過與孟詩相比，此詩的頷聯則又多了幾分淡泊與閑適之意。

作者分別選擇了「鷗」「月」這兩個物象進行描寫，其目的不僅是為了讓畫面顯得生動美麗，更重要的是為了體現出作者「置身于世外」的那種高尚情操。

「鷗」這一物象常常代表著與世無爭、回歸自然的心境。比如王維就曾寫過這樣兩句：野老與人爭席罷，海鷗何事更相疑；其中所要表達的，便是作者平淡質樸的情懷。所以作者在這里也是在借「鷗」鮮活意境，借「鷗」表明心志。

「邀月共船眠」更是通過對作者自在而眠的這一具體行為的刻畫，將他優雅、淡泊的形象體現出來。

頸聯繼續豐盈畫面：燈影漁舟外，湍聲客枕邊；在漁舟之外可以看到其他星星點點的燈光，在客枕邊聽到的，是湍急的流水聲。

和頷聯相比，頸聯的情感色彩顯然要沉重一些，不過它的畫面感依舊美麗。

前一句是是從視覺的角度做出的裁剪，后一句則是從聽覺的角度做出的裁剪。前一句于柔和中透露著孤寂之感，后一句則在中孤寂中透露著清寒之味。

為什麼說頸聯的情感色彩要沉重一些呢？關鍵原因就在于「客枕」這一詞的運用。從這一詞上，我們可以得知作者的游子身份，而當得知他的身份后，我們再去讀頸聯，其中的那味「沉重」也就自然很飽滿了。

作者盡管高風亮節，盡管淡泊無爭，但他畢竟身在他鄉，所以在淡泊之余，他還有更多的孤獨與寂寞，還有更多的關于思鄉的憂愁。這在尾聯中就體現得很充分：離懷正無奈，況復聽啼鵑；離家的心情很無奈，更何況反復聽到杜鵑的啼叫聲。

這首詩的情感是一步一步地緩慢推進的，一直到尾聯中，作者才將自己的思鄉之情鮮明地表達出來。

在野渡邊泊舟，在異鄉為客，作者本就是孤獨的，本就十分想念家鄉，而在這種情況下，他卻又聽到了杜鵑的啼叫，這就讓他更覺不安、更覺憂愁。

「杜鵑」之聲有「催歸」的意思，常被用來表達離愁別緒。所以尾聯借「杜鵑」的啼叫，很自然地將詩的情感推至[高·潮]，讓我們在享受詩中的畫面所帶來的美感的同時，也被濃郁的憂傷所深深感染，達到了「言盡意永」的效果。

真山民的這首詩，語言自然，意境生動，的確很有唐詩的韻味，它能被詩家所推崇也算是實至名歸。

日暮杜鵑啼不歇，偏教客子起鄉思；各位看官，對于真山民的這首詩，你認為寫得如何？歡迎在評論區留言暢談。